Хорошие позы для фотосессии. Как правильно позировать для фотографий

Итак, как правило, я использую следующие предметы:
- собсно, камера и 50мм объектив, оптимальный для съемки в квартире. Да и вообще, самое универсальное фокусное расстояние по-моему.

Вспышка

Самые простые синхронизаторы, стоят около 1000р

Студийный софтбокс 60х90см с креплением для накамерной вспышки

Обычно это все, что я использую. Часто - только камеру.

Всего в этом посте я хотел рассмотреть два основных вопроса: ГДЕ? и КАК?

1. Самое простое - у стены. Стены есть в каждом доме =)

2. У окна. Окна, вроде, тоже есть везде

3. В дверном проеме

4. На кухне

(Так получилось, что у себя на кухне я так ни разу ничего и не снял, а эта фотография сделана в квартире моего друга. Но на моей кухне она бы выглядела точно так же =)

5. В глубине комнаты. Если использовать более-менее открытые значения диафрагмы, то фон размоется, и будет вообще непонятно, где снято. Я еще использовал расстояние в качестве естественного затемнителя: мне нравится снимать на сером фоне, но стены у меня белые. Поэтому я сажал модель в полутора метрах от стены, освещал ее отдельно вспышкой, а до стены доходило уже меньше света, и в кадре она смотрелась серой.

6. За рабочим столом

7. В коридоре

8. На кровати. Конечно же, на кровати) О, сколько всего было снято на моей кровати... =)

9. На балконе/с балкона

Здесь Юля стоит в комнате у двери на балкон, а я, соответственно, на балконе, ловлю отражения

10. В Зеркало. Тоже кучу всего можно придумать =)

Очевидно, даже в "самой любой" квартире можно найти множество пригодных для съемок уголков.

Теперь о том, КАК снимать. Начнем со света. Не обязательно иметь дома студийное оборудование, чтобы решать большинство задач по свету. Вот несколько вариантов из тех, что я использовал:

1. Конечно же, прежде всего, каждый может использовать естественный свет из окон. Для этого вообще ничего не нужно. Главное - снимать в светлое время суток. (Хотя я видел хорошие фотографии, сделанные ночью, с использованием света от уличного фонаря, который падал в окно. Это уже нельзя назвать естественным светом, но и отдельных приспособлений для него не нужно)

2. Накамерная вспышка. Самое простое - направить ее в потолок, использовав его как большой рассеиватель:

Для этой фотографии я дополнительно использовал импровизированные "шторки" по бокам. Справа от Миши находится черный шкаф, а слева - черное же кресло, поставленное на журнальный столик:

Они отсекали лишний свет, который отражали белые стены, придавая дополнительный объем по краям лица.
Да, в студии это было бы проще =)

3. Софтбокс. В то время, когда я покупал свой, в фото-магазинах Уфы еще не было софтов, изготовленных специально для использования с накамерными вспышками. Поэтому мне пришлось купить студийный софт, переходник для байонета и кронштейн для крепления накамерной вспышки. Сейчас все это было бы гораздо проще и дешевле.
Такой полезнейший дивайс превращает любое помещение в мини-студию

Кстати, на этой фотографии модель сидит, а я стою, чтобы снимать сверху. И куда бы я не посадил модель, откуда бы не снимал, ровного фона за ней не получалось. В таких случаях остается только замазывать фон в Фотошопе.

В тот момент я проклинал свой черный плинтус...

4. Вспышка на стойке (без софтбокса) Дает, соответственно, жесткий узкий пучок света

Здесь вспышка находится почти рядом с камерой, свет бьет практически в лоб. Поэтому отдельного пункта "вспышка в лоб" не будет. А еще потому что я так ни разу не снимал =)

5. Естественный свет + вспышка. К-К-К-КОМБО!

Здесь я использовал солнечный свет из окна, как контровой, и накамерную вспышку, направленную в потолок, как заполняющий.

6. Естественный свет + софтбокс

Здесь наоборот, мягкий сет из окна использован как заполняющий (чтобы попа не ушла в тень), а софт - как рисующий.

7. Две вспышки (для мажоров)

Здесь: спереди вспышка с софтом, как рисующий, сзади - голая вспышка, балансирующая на дверце шкафа в прихожей, как контровой

8. Настольная лампа, что может быть проще?

Здесь: слева - лампа накаливания, справа - лапмпа дневного света. Из-за разницы в световой температуре этих ламп получился такой объемный цвет. Хотя фотографии этой года 3-4, я тогда не то, что фотографом не был, я зеркалку-то второй или третий раз в руках держал) О своей даже не думал тогда =)

9. Софт + отражатель

10. Ну и для особых извращенцев: фонарик. Камера ставится на штатив (у меня штатива нет, я прикручивал на стойку), диафрагма закрывается до значений 8-14 (многое тут зависит от мощности фонарика), и ставится длинная выдержка, в моем случае - 30 секунд. В течении этих секунд фонариком "прорисовывыются" нужные области с нужных направлений.

Своего фонарика у меня тоже нет, кроме как на телефоне, и я попросил модель купить по пути какой-нибудь. Какой-нибудь, естественно, оказался китайским светодиодным... плохим фонариком, скажм так. Который давал очень широкий пучок света. Мне пришлось засунуть его в трубу, скрученную из неудачно распечатанной фотографии, чтобы придать свету хоть какую-то направленность. Отчасти мне это удалось, но т.к. бумага отнюдь не светонепроницаемая, исходник выгдядел так:

Так что, если захотите снять что-то подобное, настоятельно рекомендую сначала найти нормальную "световую кисть"

В общем, я надеюсь, моя мысль о том, что даже имея простые источники света, можно довольно неплохо разнообразить свое "хоум фото", ясна.

Еще немного про КАК. Можно использовать различные несложные предметы, которые есть у каждого, или их легко достать/недорого купить. Например:

1. Вентилятор. Если даже у вас его нет, его можно купить тысячи за полторы. В хозяйстве пригодится.

Правда, не всегда легко направить его с нужной высоты и под нужным углом...

Здесь он стоит все на том же журнальном столике, чтобы быть выше, и под одну из ножек подложена сумка модели, чтобы направить его немного вниз. Софт пришлось поставить на кровать, места не хватало. А на переднем плане - телефон светит фонариком девочке в глаз, чтобы там появился небольшой блик, по которому я фокусировался. А то софт загораживал свет люстры, а в тени камера фокусироваться никак не хотела. (тут я снимал на объектив 85мм, на котором, в отличии от полтинника, есть автофокус)

2. Стекло. Если повертеть куском стекла перед объективом, можно поймать разные интересные отражения, ну или просто отразить свет

Я обычно использую в таких целях пластиковые боксы от CD/DVD дисков:

3. Кстати, со стеклом хорошо идет еще одна полезная штука:

Если частично намазать стекло вазелином, то картинка сквозь него будет "размаззанной". Причем, именно в тех местах, которые нужны вам

4. Занавески или тюль

По-разному можно использовать, я снимал сковзь тюль, чтобы получить мягкую, не контрастную картинку с дополнительной тональной глубиной.

5. Любой предмет, сквозь который можно направить вспышку. Например, у меня есть такой стул:

Я просто ради эксперемента посветил на модель сквось него, и получил вот такую фотографию:

Которая потом попала в выбор редакции сайта 500px.com. Ну ладно, ладно. Это Олина идея была.

Итак. Выводы. Способов снять дома - уйма. Здесь я даже не перечислил всего, что сам использовал. А сколько еще фотографов используют более интересные и сложные приемы? Сколько у вас дома уникальных предметов, которые можно применить в съемке?
Надеюсь, мой опыт окажется для кого-то полезным, и я не зря тут пол ночи на это потратил =)

Снимать на улице здорово! Особенно когда позволяет погода. А если градусник показывает ниже нуля и дует холодный ветер, то хочется перебраться куда-то, где тепло и уютно.

Ваш дом – отличное место для создания великолепных фотографий. Разумеется, чтобы сделать красивый кадр в четырех стенах, придется напрячь воображение. И это настоящий вызов вашему мастерству!

1. Отправляйтесь в гости

В преддверие грядущих праздников это очень актуально. Особенно если вы хотите снять семейную фотосессию. Домашняя обстановка расскажет самое важное о ваших моделях и их личной жизни. Кроме того фотосет в общественном месте обычно привлекает внимание. А непрофессиональным моделям трудно сохранять естественность, когда на них смотрит десяток любопытных глаз. Зато съемка дома, в родных стенах — совсем другое дело!

Еще одно преимущество съемки дома — в разгар работы не будут появляться администраторы, вахтеры и другие ответственные люди, чтобы узнать, есть ли у вас разрешение на съемку и требовать выключить вспышку, чтобы не мешать другим посетителям.

2. Не говорите, что начали фотографировать

Когда вы попали в святая святых, не беритесь сразу за камеру — это напрягает. Лучше включитесь в обычную жизнь своих героев и потихоньку снимайте все, что они делают.
Как говорят многие известные портретисты - лучшие кадры получаются до и после официального начала и окончания съемки. Поэтому сделайте десяток постановочных кадров, чтобы все успокоились — а все остальное время «пристреливайтесь», «настраивайте камеру» и фотографируйте «просто так».

3. Организуйте процесс

Кто любит фотографии «группа людей стоит/сидит с каменными лицами»? Если вам нужны хорошие снимки, а никакого движения не происходит — организуйте его.
Затейте игру с детьми, предложите посмотреть старые альбомы с фотографиями или рассказать о коллекции магнитов на холодильнике. А раз уж вы на кухне, почему бы что-нибудь не приготовить или не заварить свежий чай?

4. Ориентируйтесь на окна

Многие профессионалы съемки в помещении считают, что естественный свет из окна — это лучшее освещение при съемке дома. Поэтому находите самое большое и чистое окно и располагайте возле него ваших моделей или предметы, которые будете снимать. Вам остается выбрать, с какой стороны свет будет освещать объекты съемки — сбоку, спереди или подсвечивать сзади, четко очерчивая контуры.
А если вы нашли комнату с несколькими окнами — это то, что нужно! Снимайте именно здесь!

Интересное решение — «слепящий свет» из большого окна, который заполняет собой все пустое пространство. Если при этом свет из другого окна освещает людей или предметы спереди — это хорошо. Если нет — направьте на них внешнюю вспышку, чтобы они не оказались в тени.

5. Выбирайте свет: или — или

Часто бывает — входишь в помещение, а там горят и лампы накаливания под потолком, и пробивается свет из окна, и еще где-нибудь включен маленький светильник. Казалось бы, чем больше света, тем лучше? Ан нет. При смешивании искусственного света с естественным сложно адекватно настроить баланс белого — и прощайте естественные цвета на фотографии. Поэтому или выключите все источники света и снимайте у окна, или задергивайте шторы.

ВНИМАНИЕ — нужно выключить действительно ВСЕ источники света. Даже лампу в аквариуме, монитор ноутбука и свет на кухне, если он проникает в комнату, где вы снимаете.

Ну а если с естественным светом не сложилось — включайте лампы. И лучше всего снимать при свете LED ламп.

6. Найдите подходящий фон

В идеале каждый предмет в кадре должен или объяснять характер вашей модели, или украшать кадр. В хороших фотографиях обстановка и рассказывает о модели, и создает красивый рисунок из линий, геометрических форм и цветов одновременно.
При этом фон все-таки дополняет портрет, а не перетягивает на себя внимание. В общем, если сажаете свою модель рядом с пестрым ковром — делайте это осознанно, понимая, какой эффект вы получите в результате.

Если вы снимаете предметку или натюрморт, то можно использовать белый или серый студийный фон. Или простой лист ватмана. Впрочем, цвет фона может быть любым, главное, чтобы он при этом оставался лишь фоном и гармонично вписывался в композицию.

НАСТРАИВАЕМ ФОТОАППАРАТ

Теперь поговорим про настройки при съемке в помещении. Проверьте себя — все ли из этого списка вы делаете:

Настраиваете баланс белого вручную.
- Широко открываете диафрагму.
- Увеличиваете выдержку. (С детьми такой номер не пройдет — здесь вам понадобится максимум 1/500 секунды).
- Поднимаете ISO, чтобы фотографии не были темными.
Правда, есть риск, что при слишком высоких значениях светочувствительности снимки будут "шумными", поэтому выбирайте разумные значения.

ДОПОЛНИТЕЛЬНОЕ ОБОРУДОВАНИЕ

Некоторые люди, которые увлекаются фотографией, уверены, что для получения эффектных снимков нужна дорогая камера. Это заблуждение. Отличные фотоснимки можно сделать даже с помощью смартфона, так как правильная техника работы зачастую важнее оборудования.

Мы собрали классические советы по фотографии, которые помогут улучшить качество снимков, в общий список из 60 позиций и разбили их на группы. Советы помогут начинающим фотографам и тем, от кого творчества улучшить свои фотографические навыки без .

Изучите вашу камеру

Прочтите руководство. Далеко не все это делают, и даже не представляют, какие возможности упускают при этом. Найдите время и тихое место для внимательного ознакомления с инструкцией, а не бросайтесь сразу снимать семейный праздник, типа свадьбы или юбилея прабабушки.
Запомните основные положения ручных настроек, если у вас цифровой фотоаппарат - не ограничивайтесь предустановленными. Аналогично и для смартфона - лучше уметь выставлять все параметры самостоятельно, чтобы понимать, что и как именно работает на результат.
Доведите все основные манипуляции до автоматизма, чтобы вам не нужно было задумываться, как включать вспышку, пользоваться зумом или другими базовыми приспособлениями.
Научитесь правильно и уверенно держать камеру: от этого нередко зависит качество снимков. В идеале, это нужно делать обеими руками, прижав локти к телу, чтобы контроль был максимальным, а дрожание аппаратуры поменьше. Однако, стоит отработать и удержание только правой или левой рукой.
Даже если предыдущий пункт с блеском освоен, научитесь работать со . Он уменьшит дрожание, поможет с легкостью подстраиваться под разные углы съемки. Обратите внимание на мини-штативы - их можно ставить, например, на стол.
Высокое разрешение - оптимальная настройка, с ней по определению фотографии выходят лучше. Однако, нужно научиться находить баланс между размером снимка и объемом памяти на карте - или купить несколько сменных носителей.
Не забывайте обращать внимание на скорость затвора камеры - неверно выбранные характеристики ухудшают качество снимка. Если вы снимаете бегущих детей или иные движущиеся объекты, работайте на скорости от 1/500 с или 1/1000. Для эффектных фото автомобильных фар можно воспользоваться увеличенной выдержкой, например, от 1 до 10 секунд и даже больше.
Посмотрите на параметры автоматических режимов: большинство современных камер полноценно "подстраиваются" под низкое освещение, упрощают процесс съемки, помогают уменьшить эффект "красных глаз". Когда вы освоите авторежим, можно будет без труда перейти к ручному.

Познакомьтесь с объектом съемки

Не "давите" на модель - люди должны чувствовать себя свободно, в особенности, если речь идет о портретной съемке. Очень полезно сначала познакомиться с человеком, немного поговорить. Искренняя заинтересованность помогает людям расслабиться и хорошо выглядеть на фото.
Подумайте, как вы сможете вызвать искреннюю улыбку на лице модели - естественно изображать жизнерадостность "по команде" умеют не все. Заготовленная заранее шутка - не преступление, наоборот, это хороший инструмент, нужный фотографу.
Контакт глаз - возможность мгновенно наладить связь с моделью. Не спешите снимать: остановитесь, опустите камеру и не относитесь к человеку как к эксперименту, который вы ставите в вашей фотолаборатории. Посмотрите на модель и попробуйте понять, что она чувствует. Это поможет и ей, и вам стать спокойнее и естественнее.
Относитесь к модели внимательно: помните, ей должно быть комфортно. Нужны перерывы, может быть, небольшая прогулка. Кроме того, что вы будете выглядеть вежливым и приятным человеком, так можно улучшить атмосферу, а значит, и снимки.
Не помещайте модель в центр композиции - сместите положение, и вы увидите, что кадр будет гораздо интереснее. Помните о правиле третей и постарайтесь оставить среднюю часть пространства пустым, насколько возможно.

Используйте свет эффективно

Отключите накамерную вспышку: она делает объект "плоским" и невыразительным. Если свет расположен под тем же углом, что и объектив, он скрадывает естественные тени и эффекта от вашей прекрасной камеры будет не больше, чем от смартфона. Нет, телефоны способны делать отличные снимки, но возьмите , и вы поймете, в чем разница.
Поработайте над балансом белого. Если вы снимаете в помещении без вспышки, кожа может начать отсвечивать оранжевым. Освоить баланс белого нужно, чтобы справиться с этой проблемой и значительно улучшить качество вашей работы.
Знайте, как и откуда падает свет. Перед тем, как снимать, осмотритесь, найдите естественные источники. Избегайте съемки со светом прямо позади вас - картинка будет скучной. Лучше, если он будет падать под углом. На улице действует то же правило - не допускайте, чтобы солнце светило прямо в лицо модели.
Используйте время "золотых часов" - два раза в день, час до восхода и час после заката. В эти моменты тени становятся интересными, лица мягко подсвечены, портреты и пейзажи получаются очень красивыми.
Избегайте резкого света: солнце может давать слишком "жесткий" эффект. Попробуйте снимать в тени - это придаст портрету новый смысл.

Поработайте над фото со вспышкой при ярком свете - так можно смягчить прямое полуденное солнце. Предметы будут мягко подсвечены, и на снимок будет приятно смотреть.

Работайте над светом: попробуйте поменять положение модели, расположение теней.

Создавайте композицию на снимке

Попробуйте сделать "рамку" внутри кадра - это может быть дверной проем, окно, арка. Они добавляют снимку глубину, помогут рассказать о фото больше, "ведут" взгляд зрителя.
Подумайте, что вы хотите рассказать зрителям - какой послание должен нести снимок. Используйте визуальные инструменты - линии, разные углы.
Подходите ближе: если вы стоите слишком далеко от "темы", детали станут неразличимы. Начните работать с расстояния около трех метров, а затем отойдите или наоборот, станьте ближе, чтобы лучше выразить смысл снимка.
Четко фокусируйтесь на объекте: он должен привлекать внимание и нужно, чтобы взгляд зрителей двигался к нему. Используйте акценты пейзажа, людей - например, как рамку для главного героя. Чтобы с легкостью работать над композицией, найдите по ней хорошее руководство.

В качестве бонуса

Не ленитесь искать ракурсы: большинство людей фотографируют, глядя прямо перед собой. Есть много способов сделать кадр лучше - например, изменить угол, встав на лестницу, стул, опустившись на колени. Отличные фото можно сделать даже лежа на животе.
Масштабируйте снимок приближаясь ногами, а не используя зум.
Не забывайте о фоне - это такая же часть картины, как и главный объект. Он не должен быть загроможденным и нужно, чтобы он добавлял смысл снимку.
Позаботьтесь, чтобы на фото не было эффекта красных глаз - включите соответствующую функцию, добавьте света в помещение, попросите моделей не смотреть прямо в камеру.
Используйте естественные линии и формы - здания, внутреннюю обстановку, архитектурные элементы (дверные проемы, лестницы).

Работайте с передним планом, не забывая о других "измерениях". Например, объект ближе к камере будет выглядеть больше, это подчеркнут маленькие предметы фона. Наоборот, небольшие размеры объекта в глубине композиции "подкрепляют" фоновые предметы на переднем плане.
Еще раз - приближайтесь. Помните выражение классика: если фото не слишком хорошее, значит, вы подошли недостаточно близко. Так, к тому же, можно детализировать лица.
Не нужно сразу смотреть на ЖК-экран после того, как сделаете кадр: вы можете пропустить важные моменты. Постарайтесь побороть эту плохую привычку.
Если вы ставите на фото водяные знаки, не усердствуйте - они отвлекают от снимка.
Всегда берите на съемку запасные батареи и заряжайте аккумуляторы сразу же после возвращения домой, чтобы всегда быть готовым к работе.
Изучите, как работать с фокусными расстояниями. Чем меньше вы "жонглируете" объективами, тем больше шансов на хороший снимок. Удачной считают комбинацию 28 мм и 35 мм - попробуйте начать с них.
Доверяйте не только технике, но и своим глазам.
Старайтесь быть благодарным, в особенности, если снимаете в другой стране. Если вас попросили позировать, согласитесь - ведь вы тоже используете окружающих в своих фото.
Изучите правило третей - знаменитые три части или девять прямоугольников. Пустое пространство в кадре привлекает внимание к композиционному центру.
"Держите в голове" линии из правила третей. Объект может находиться на них или между ними - снимки, сделанные с разных позиций, сильно отличаются.
Не загромождайте кадр - простота сделает фото эффектнее, а обилие объектов запутает зрителя.
Не берите слишком много техники, иначе вы запутаетесь в ней. Одной фотокамеры и пары объективов достаточно.
Меняйте перспективу и ракурсы, перемещаясь по вертикали и горизонтали.
Следите за фоном - если снимаете жениха и невесту, на заднем плане не должно быть мусорных ведер.
Если вам тяжело работать с ярким светом, перемещайтесь в тень - это поможет добиться другого оттенка и убрать "пятнистое" освещение.
Всегда берите с собой камеру или смартфон, если вам нравится снимать на него: нельзя сделать идеальное фото техникой, которая лежит в коробке.

Работайте над экспозицией, в особенности, если солнце позади объекта. Нужно исключить нежелательные тени, сделать лицо менее плоским.
Сразу снимайте хорошо. Время - деньги, старайтесь, чтобы исходные снимки были качественны, и не приходилось подолгу заниматься постобработкой.
Продумайте несколько разных сцен для одной "истории" - не забывайте об альтернативных взглядах.
Пусть камера станет продолжением вашей руки. Вы должны знать ее и ее возможности досконально.
Постарайтесь, чтобы на фото было меньше оттенков - так зрителю будет проще воспринимать его идею.

И еще несколько хитростей

Не спешите. Найдите время, чтобы подумать о том, на что вы смотрите, прежде чем нажимать на кнопку камеры. Достаточно ли хорош свет, правильный ли фон на вашем фото? Медленно пройдитесь по окрестностям, изучите, что вы можете включить в композицию.
Хорошие книги - правильная инвестиция. Покупайте грамотные руководства, альбомы фотографов, которые вам нравятся, это хорошая мотивация, ведь они тоже когда-то начинали.
Игнорируйте стереотипные правила - даже если они работают, попробуйте нарушить их, чтобы поэкспериментировать. Учитесь на ошибках и всегда старайтесь стать лучше, чем были вчера.
Ищите вдохновение: его источники повсюду. Другие стили, разные точки съемки, подходы. Посмотрите на фото других авторов с технической точки зрения: как бы вы могли их улучшить?
Терпение и настойчивость очень важны. Поверьте, если вы работаете, результат обязательно будет хорошим.
Перед тем, как снимать людей, обязательно просите разрешения - особенно, если находитесь в незнакомой стране. В некоторых культурах к этому относятся болезненно, и съемка без спроса может даже закончиться дракой
Постоянно тренируйтесь: лучший способ достичь совершенства - практика. Снимайте каждый день, даже если из объектов у вас есть только ваза с фруктами или ваша кошка. Экспериментируйте, чтобы найти собственный стиль.
Присоединитесь к группе единомышленников - например, местному фотоклубу. Вы не только сможете получить много ценных советов, но и посмотрите, как работают другие и найдете друзей. Нет реального клуба - посмотрите в соцсетях.
Попросите об обратной связи других фотографов - не стесняйтесь делиться работами и просить прокомментировать их. Вы сможете узнать о своих сильных и слабых сторонах. Полезны даже негативные отзывы.
Практика, практика и практика. Чем больше тренируешься, тем лучше получается. Пусть эта фраза станет вашей мантрой. Отличный результат не заставит себя ждать - мы не сомневаемся в этом!

Замечали ли вы, как фотокамера порой добавляет несколько лишних килограммов?

Тогда воспользуйтесь этими советами, которые помогут вам выглядеть стройнее и привлекательнее на фото без всяких диет.

Когда ваши руки находится вдоль тела, они прижимаются к телу, из-за чего визуально расширяют его. Поместите одну руку на бедро, чтобы избежать этого эффекта. Если такая поза кажется вам слишком постановочной, держите руки по бокам, но не прижимайте к телу. Оставьте небольшое пространство между туловищем и руками.

Если вам сложно выглядеть естественно в такой позе, сначала положите руку на бедро, а затем опустите ее. Ваши плечи опустятся, и вам будет легче создать желаемый промежуток.

Хорошая осанка не только полезна для спины, но сразу же делает вас стройнее. Потренируйтесь стоять с выпрямленной спиной, откинув плечи и выдвинув грудь вперед. Мы слишком часто сутулимся, но стоит выпрямить плечи, и мы сразу же преображаемся.

Чтобы лицо не выглядело широким и не создавался эффект двойного подбородка, наклоните голову немного вперед и приподнимите подбородок. Это поможет вытянуть шею и пространство под подбородком. Слегка наклонив подбородок, вы сможете выглядеть естественнее.

Эта необычная хитрость поможет избежать двойного подбородка. Прижмите язык к верхнему небу. Это кажется странным, но такое действие сжимает мышцы под подбородком, и придает вам более стройный вид.

Если вас снимают сидя, скрестите ноги у лодыжек, а не в коленях. Когда мы скрещиваем ноги, закинув ее одна на другую, это часто ведет к тому, что более отчетливо видны проблемные зоны. Вместо этого, скрестите ноги в лодыжках и наклоните колени слегка вперед, чтобы удлинить тело и привлечь внимание к лицу.

Если вы сидите для фотографии, наклоните туловище и сядьте на край стула или дивана. Когда мы сидим у спинки, то склонны сутулиться, что придает бесформенность центру тела. Кроме того, такая поза приближает ноги к камере, из-за чего они кажутся крупнее на снимках.

Чтобы не создавать эффект двойного подбородка, попросите фотографа не наклонять камеру наверх. Если камера находится ниже уровня подбородка, у вас сразу появляются лишние складки на шее. Когда камера направлена прямо, снимок получается более удачным, но чтобы выглядеть стройнее, нужно делать фотографию немного сверху.

Многие знают, что черный цвет стройнит, но это не значит, что вы не можете использовать другие цвета в одежде. Любой темный цвет, включая бордовый, баклажановый, темно-синий имеют тот же эффект. Кроме того, синий и бирюзовый цвет идет практически всем. Желательно использовать сплошные цвета, так как крупные рисунки и узоры могут придать вам объем. Если вы хотите, чтобы в центре внимания было лицо, лучше всего использовать однотонную одежду.

Когда вы стоите прямо перед камерой, это демонстрирует ваши самые широкие части. Развернувшись немного под углом, вы показываете себя в более выгодном свете. Встаньте под углом примерно 45 градусов, слегка выдвинув одну ногу вперед к камере, чтобы удлинить тело.

Хорошо подобранная форма одежды не менее важна, чем цвет. Избегайте одежды свободного покроя, которая визуально расширяет фигуру. Акцентируйте внимание на тонких частях с помощью пояса или зауженной талии.

Большинство женщин неправильно подбирает размер бюстгальтера. Правильный размер бюстгальтера не только должен чувствоваться комфортно, но и позволяет выглядеть лучше на фотографиях. Хорошо подобранный бюстгальтер приподнимает тело и уменьшает талию, создавая больше пространства между бюстом и бедрами.

Совет №12: Отверните тело от камеры примерно на три четверти

Если вы хотите выглядеть стройнее на фото, избегайте стоять с прямо направленными плечами. Вместо этого, отверните тело от камеры примерно на три четверти. На втором снимке руки модели остаются в поле зрения на бедрах. Такой совет сделает вашу позу элегантнее.

Учимся позировать на фотосессии правильно!

Жанр современной модной фотографии уже давно стал полноправным видом искусства. И как современное искусство, зачастую, задача фотографа и модели передать при помощи фотографии не только изображение, но и настроение. Хорошая фотография должна обладать не только настоящим, но и прошлым и будущим, быть словно кадром из фильма, где просматривается целая история. В кадре, модель должна играть заданную роль, оставив после себя на изображении частичку момента из своей жизни. Но для этого, необходимо научиться правильно позировать на фотосессии и зачастую, этим мастерством приходится овладевать самостоятельно. Конечно, фотограф всегда поправит, где это критично, но не стоит особо рассчитывать на подробные инструкции. Кроме того, фотограф никогда не сможет вытянуть из вас необходимую эмоцию или взгляд. Не каждый захочет быть клоуном перед вами и постоянно пытаться вызывать у вас то смех то печаль, ведь помимо этого, у фотографа есть и другие задачи. Давайте поговорим о самых распространенных правилах при позировании и ошибках, которые допускают .

Первый день съемок для модели, порой может быть очень тяжелым, особенно если не знаешь с чего начать. Поэтому, очень важно ответить для себя на два вопроса: что предстоит снимать , и как это будет происходить .

Как красиво стать на фото

1. Тематика съемки

Концепция фотосессии разрабатывается заранее и может быть нескольких типов:

журнальная фотосессия : когда необходимо создать единый образ из серии фотографий, так называемый эдиториал – журнальная история;
коммерческая фотосессия : задача, которой создать продающий образ;
социальная фотосессия : показать какую-либо социальную проблему и привлечь к ней внимание общества.

Не важно, в фотосессии какого рода предстоит фотографироваться модели, главное передать настроение, идею и тот посыл, который фотограф и вся команда в нее вкладывают. Безусловно, в настоящее время, каждый фото сет является проектом коммерческим, потому что мы живем в мире, где все продается и все покупается. Поэтому задача модели, в том или ином виде, сделать продаваемый образ. В этой задаче, на помощь модели, обязана прийти вся съемочная группа, профессионалы которой, предварительно продумывают визаж, прическу, одежду, стиль и настроение, что в целом имеет такое понятие, как мудборд . Дословно, мудборд переводится как доска настроения , и является неотъемлемым атрибутом на любой . На такую доску вешаются изображения (вырезки из модных журналов, городские пейзажи, фотографии картин знаменитых художников, снимки с показов и т. д.) задача которых, создать определенную атмосферу на площадке.

Образ, эмоции, позирование – все это должно выполняться моделью в последовательной цепочке, которая делится на подготовку и сам процесс. Если модель без подготовки попытается изобразить какую-либо позу, у нее это получится не органично. Поэтому, изначально следует стать перед зеркалом, почувствовать атмосферу, вжиться в образ предстоящей фотосессии и настроиться на определенную волну, которая в свою очередь, сама понесет в заданном направлении. Особенно важно это учитывать в съемке, где требуется движение. Нужно попытаться максимально прочувствовать, что внутри вас есть кто-то еще. Как раз в таких случаях большую роль играет элемент актерского мастерства, благодаря чему, можно изобразить совершенно разные/неповторимые образы.

Как стоять при портретной съемке.

2. Как будет протекать фотосессия

Очень важно перед началом работы обсудить с фотографом предстоящую работу. Самое главное, что необходимо знать: откуда падает свет и как обрезается кадр.

Освещение, пожалуй, одна из самых важных деталей в фотосъемке, ведь любые неправильные тени могут существенно испортить фотографию. Если в студии присутствует основной осветительный прибор, вам необходимо стать к нему лицом, чтобы на лице был максимально мягкий свет. Если свет в студии симметричный, тогда следует позировать по центру. Соответственно, если съемка проходит на улице при солнечном свете, тогда следует стать так, чтобы солнце освещала вас равномерно, если только фотограф не скомандует иначе.

Crop или обрезка кадра, является не менее важным моментом съемки, о котором обязана знать фотомодель. От того, полностью ли модель попадает в кадр, зависит конечное восприятие фотографии. Если обрезка кадра выполняется по пояс, следует следить, чтобы руки были подняты на уровне пояса или груди, опять же, если фотограф не требует другого.

Кара Делевинь

Распространенные ошибки при позировании:

Локти . Фотография, это в первую очередь, это двухмерное пространство, поэтому все позы с согнутыми локтями или коленями, направленными в кадр, являются не верными. Не следует закладывать руки за голову, поскольку в таком случае обрезаются кисти, и создается впечатление, что модель с ампутированными конечностями. Старайтесь работать в одной плоскости с вашим телом, не нужно выпячивать вперед или назад ваши локти или колени без особой надобности. Правильной будет поза, в которой кисти рук находятся над головой и видны пальцы, а тело слегка развернуто в полупрофиль. Локти при этом должны быть разведены в сторону.

Шея и плечи . Если вы позируете в профиль, следует учитывать правильный изгиб плеча и шеи. Последнее, является очень важным элементом, когда необходимо подчеркнуть женственность фотографии. Поэтому ни в коем случае не закрывайте подбородок и не поднимайте плечо. Поэтому, при позировании, шея модели всегда должна быть открыта и слегка вытянута вперед, во избежание образования складок под подбородком. В некоторых фотосессиях, когда необходимо подчеркнуть таинственность образа, следует слегка приподнять плечо, в свою очередь предельно опущенное плечо, придает образу чувство гордости и уверенности.

Лицо . Существуют три основных положения при портретном позировании – анфас, три четверти и профиль. Очень часто начинающие модели допускают распространенную ошибку, принимая позу, между тремя четвертями и полным профилем, имеющую таким названием, как прерванный профиль, когда слегка выступающая задняя часть лица дорисовывает линию носа, удлиняя его и делая силуэт неестественным.

Руки . Очень важным в фотографии являются руки. Никогда не следует прятать пальцы, поскольку это вызовет ощущение, что их попросту нет. Поэтому, если вам необходимо принять позу, в которой вы упираетесь руками в бока, делайте это так, чтобы кисти и пальцы были видны в кадре, для этого не отводите руки за спину и не упирайтесь в поясницу. Если руки опущены, также не прячьте их за спину, а старайтесь расположить их максимально параллельно вашим ножкам, но при этом, не сильно прижимая к талии, оставляя немного свободного пространства между руками и туловищем. Не стоит также прижимать локти к телу, когда вы позируете в полупрофиль с какой-либо вещью в руках. Это также касается положения полного профиля, поскольку все, что ближе к камере, всегда выглядит больше, поэтому прижатые руки к бокам будут визуально казаться толще.

Ноги . Обычно, ноги при позировании находятся либо в скрещенном состоянии, либо в положении полушага. Это следует выполнять таким образом, чтобы передняя нога не закрывала заднюю ногу, сливаясь с ней в одну. Поэтому следите затем, чтобы ваша задняя нога всегда была видна. Если вы стоите прямо и ваши ноги вместе, перенесите центр тяжести на одну ногу и слегка опустите одно бедро и плечо. Это придаст вашей фигуре изящные линии, таким образом, вы не будете напоминать бесформенный квадрат.

Резкие движения . Не стоит быстро двигаться, когда вы находитесь в кадре. Когда выставлено освещение, команда готова к фотосессии и фотограф дает команду «Начали !», не стоит делать быстрых и резких движений. Начинайте плавно и медленно переходить из одного положения в другое, таким образом, чтобы каждая ваша поза была логическим продолжением предыдущей, без изменения угла от направления света.

Фотография намного чувствительнее, чем наш глаз. Может казаться, что для того, чтобы что-то в ней поменять, необходимо выполнить ряд сложных движений или перемен. Но на самом деле, для достижения изменений на фотографии, достаточно лишь малейшего движения рук, бедер, ног, или смены настроения.

Как следует позировать во время фотосессии в положении сидя, стоя и позирование для портрета

Позирование в полный рост . Не нужно напрягать мускулатуру тела и держать руки, зажатыми в кулак, либо класть их одна на другую. Также не следует сутулиться, поскольку это приводит к деформации осанки и к получению не естественного результата. Следует немного согнуть одну из ног, распрямить плечи, принять естественную позу, развернуть одно плечо в сторону фотографа и элегантно, положить одну руку на пояс.

Дениз Ричардс

Позирование в положении сидя . В этом случае нельзя ставить ноги под себя, не обращайте корпус к камере фронтально и не зажимайте руки в кулаки. Разверните корпус в три четверти по отношению к камере, распрямите ладони и слегка вытяните ноги, чтобы подчеркнуть их эстетику и красоту.

Кэролайн Карсон Лоу

Позы при портретном фото . Старайтесь максимально не напрягать лицевые мышцы и плечевой пояс. Не следует зажимать мышцы шеи и подбородка, поскольку это приводит к нарушению пропорций нижнего отдела лица, что ведет к некрасивой и неестественной улыбке. Для того чтобы создать более эстетичные пропорции в кадре, модель с широким лицом должна слегка повернуть и наклонить голову.

5 основных правил для правильного позирования перед камерой:

Правильный взгляд:

Очень не естественно выглядит взгляд, устремленный вверх без причины, и если у вас нет задачи изобразить молитву или сделать из себя маленькую девочку , то лучше вверх, то есть выше камеры, не смотреть. Также можно по-разному смотреть в камеру. Например, вы можете смотреть на объектив, как будто смотрите сквозь него, далеко вперед. Стоит отметить, что в кадре такой взгляд выглядит очень интересно, создается впечатление, что вы смотрите не на зрителя, который наблюдает вашу фотографию, а сквозь него. Этот прием практикуют многие модели для того, чтобы научиться правильно принимать позы при фотографировании.

Правильный поворот головы:

Не следует смотреть «лбом», делайте это «подбородком», то есть держите открытым свое лицо в направлении, указанном фотографом и не опускайте голову, если это не требует специфика съемки. Если вы позируете в положении полупрофиль, то следует поворачиваться к фотографу передним виском, то есть слегка наклонить голову вперед, но ни в коем случае не откидывать ее назад. Не стоит также сильно задирать голову, демонстрируя свои ноздри и второй подбородок, которого на самом деле может и не быть.

Правильно используйте ваши ладони

Очень часто в кадре хорошо смотрятся руки, но если ими не правильно касаться своего лица, они могут сильно испортить фотографию. Частые ошибки, это когда действие выполняется в прямом смысле, то есть, если поставлена задача, обеими ладонями взять себя за голову, не стоит это делать в буквальном смысле. Просто слегка дотроньтесь до своей головы руками, имитируя прикосновение. Это также касается действий с шеей, плечами, обхватом груди и так далее. Имитируя действие, вы придаете легкости вашим движениям, что смотрится на фотографии гораздо нежнее, красивее и главное правильно.

Не следует демонстрировать свои ладони лицевой или тыльной частью, они будут смотреться крайне большими, некрасивыми и не очень женственными. Следует поворачивать ладони торцом, таким образом, рука выглядит более эстетично, нежно и женственно.

Научитесь особенному взгляду

Существует масса примеров, когда в кадре, по сути, нет ничего кроме взгляда. Никакой особенной позы, выдающейся красоты, но есть взгляд, который держит зрителя и приковывает его внимание на долгое время. Как добиться такого завораживающего взгляда? Есть несколько правил. Первое, модель должна обладать артистичными навыками, и если вы хотите чему-то научиться, то следует много тренироваться, в том числе это касается и взгляда. Можете начать с зеркала, пробуя перед ним разные эмоции – злость, радость, грусть. Второе, попросить ваших близких поиграть с вами некую игру, где им необходимо будет угадать, что вы изображаете. Начать можно с чего-то простого, той же грусти, печали или радости. Затем попытаться изобразить что-то более сложное, например, влюбленный взгляд, разочарование или недоумение. Профессиональная модель, должна уметь в любой момент, при любом своем настроении дать фотографу тот взгляд, который ему нужен. Это может быть и радость, когда на самом деле очень грустно, или печать, которую вы должны в себе создать и показать это в вашем взгляде.

Не будьте копией других моделей

Научится правильно позировать, может лишь та , которая старается быть собой, а не копией своих кумиров. Старайтесь создать свой собственный и неповторимый образ. Не стоит равняться на луки популярных моделей и стремиться стать похожей на их фотографируемые копии, в конечном счете, никакой фотограф, если это не стоит в задаче фотосъемки, не захочет повторять чужую фотографию. У каждого фотографа есть свое видение композиции и, кроме того, каждый человек является индивидуальной личностью. Можно попытаться сделать из модели Мэрилин Монро при помощи одежды, макияжа и укладки, но в такой фотографии Вас не будет. Следует показывать свою сущность, свой стиль, эмоции и лицо на фотографиях.

Послесловие :

Старайтесь приходить на съемку в хорошем настроении, ведь это на самом деле самый важный фактор при соблюдении правильного позирования на фотосессии , который может существенно повлиять на результат. Даже направляясь на платную съемку, очень важно оставить хорошее впечатление о себе. Оставить положительную ауру вокруг проведенного фото сета, чтобы фотографу и заказчику было приятно с вами работать, в таком случае, вы обязательно добьетесь ожидаемого результата, который станет для вас лучшей наградой!

Мастер-класс по позированию от профессиональных моделей видео: